引退を宣言した安室奈美恵のインタビュー番組があった。
何気なく見ていたのだが、引き込まれた。
彼女の語りにである。
内容がとてもしっかりしている。
言葉もよく選ばれている。
当然かもしれないが、声も表情もきれいだ。
敷かれたレールの上を走っていた・・・何をやっていいか分からなくなった・・・作曲をやってもみたけどダメだった・・・今は声が出なくなりつつある・・・など赤裸々に語っている。
そのころは仕事ばかりで、安室奈美恵と小室哲也の音楽に馴染む時間がなく、人生でスポッと欠落していたのだが、彼女は歌と踊りが抜群にうまいという印象であった。
今回は「言葉」によって、彼女の人間性に触れて感動したのだ。
しかもひどい人見知りで、インタビューは受けず、ステージでも語りは入れなかったのだという。だからこそ言葉に重みがあるのかもしれない。
本を書いてみたらどうだろうか。
稀勢の里がついに引退した。
怪我をしてからはいいところがなかった。
ほとんどの相撲ファンが期待し、応援し、また同情した。
そんな力士はこれまでになかった。初代若乃花も大鵬も大変な人気だったが、強いがゆえの人気で、同情されるということはなかった。北の湖などは強すぎて憎らしいといわれたほどだ。
横綱をモンゴル勢が独占する時代が続いて、日本人横綱誕生が全相撲ファンの悲願だった。そして横綱になった時点から一抹の危惧があった。つまり朝青龍、白鵬、日馬富士、鶴竜というモンゴル人横綱が続いた中に、ただひとり誕生した日本人横綱ゆえのプレッシャーであり、それゆえの引退であった。
もちろんプレッシャーをはねのける心技体が無かったといわれればそれまでだ。
平成時代の相撲界はモンゴル時代であった。そういう時代が生んだ横綱であり引退であった。大相撲史上初めてのことだ。
勝負の世界は非情である。
非情だからいいのだろう。
ボヘミアンラプソディーという映画を見た。ロックバンド、クイーンの話だ。
大型の画面で何とかサウンド。すごい音量である。
アクション映画などは音が大きすぎて辟易することが多いのだが、この映画は全編音楽だらけにもかかわらず、そういう気分にならなかった。彼らの音楽の質が高いからだろう。
ストーリーのテンポも良くて飽きない。
ボヘミアンともいうべき祖国喪失者、突然のごとく有名になり、エルビス・プレスリー、ザ・ビートルズ、マイケル・ジャクソンなどに匹敵するスーパースターとなる。そして彼らと同じように不幸な末路を辿った。
世界中に知れ渡ったスーパースターと、日本とせいぜい東アジアで知られるスターとでは、人生にまったく違うものが見えるのだろう。パフォーマンスのレベルが違うというより、存在の意味が違うのだ。そして全世界の人間の期待に応えるパフォーマンスを演じようとするため、その精神に許容量を超える負担がかかり、ある種、神がかった状態になって、破綻する。
人間の自我の宿命のようなものだろう。
どんな音楽でもコンサートとなると、その時間、拘束されるような気がしてあまり行かないのだが、いくつかあったピアニストの映画、「セッション」、「ラ・ラ・ランド」など、音楽映画は楽しく見れる。
多くの万博に関わってきた身として
